dressy bessy

這個團在三年前就聽過了
在朵莉的時候還練過Together forever in love
前幾天在soma fm聽到 覺得聽了好開心哪
上網查了一下官網
恩
是個很甜腥又淘氣的樂團
甘甜之中有點暴力
讓我聯想到一個給你franch kiss然後狠狠打你一巴掌的女生
然後你還是很犯賤地愛她

dressy bessy官網http://www.dressybessy.com/

Sugar Spun Sister

那些
大好時光
青春年少！





Her hair Soft drifted snow
Death white I’d like to know
Why she hates
All that she does
But she gives It all that she’s got

Until the sky turns green
The grass is several shades of blue
Every member of parliament trips on glue

Until the sky turns green
And the grass is several shades of blue
Every member of parliament trips on glue

T takes all these things and all that time
Till my sugar spun sister’s happy
With this love of mine
It’ll take all these things and oh much more

I’ve paid For fifteen or more But my guts
Can’t take many more
My hands are stuck
To my jeans
And she knows she knows
What this must mean

She wakes up with the sun
She asked me what is all the fuss
As she gave me more than she thought she should
She wakes up with the sun
I think what have i done
As i gave her more than i thought i would, ohhh

At takes all these things and all that time
Till my sugar spun sister’s happy
With this love of mine

Yeah yeah yeah

The candy floss girl
The sticky fingered boy
Oh that sister of mine Yeah

搖滾朝聖之旅

以下摘自金馬影展網站

儘管時序入秋，「春天吶喊」、「野台開唱」、「海洋音樂祭」等大型互外音樂祭早已一一結束，但樂迷們可別急著打包休息，因為一場堪稱年度最重要的「搖滾朝聖之旅」即將在11月震撼登場－2006年台北金馬影展「音樂無界限」（Generation of Music）單元！電影【搖滾世代】（Glastonbury）將帶領觀眾飛到英國，認識全球規模最大、活動時間最久的戶外音樂祭、【龐克精神】（Punk Attitude）編纂嚴謹、文獻豐富、宛如一本認識龐克音樂殿堂的必備聖典、【魔鬼詩篇】（The Devil and Daniel Johnston）刻畫搖滾史上最神秘創作人丹尼爾強斯頓狂暴而孤獨的一生、【紐約娃娃】（New York Doll）則描述傳奇貝斯手由絢爛歸於平淡的戲劇轉折、【超脫末日】（Last Days）由導演觀點出發，隱喻「超脫合唱團」主唱寇特柯本之死，以及【吶喊雷克雅維克】（Screaming Masterpiece）、【最後一次搖滾】（Tell Me Do You Miss Me）、【路的轉彎處聽見吉普賽】（When the Road Bends: Tales of a Gypsy Caravan）等精彩作品。八部電影，超過13個小時的極限高潮，2006年台北金馬影展不僅吸引大小影迷目光，對各個世代的樂迷而言更具非凡意義。

告別國內樂迷較常聽到的「烏茲塔克」，【搖滾世代】這部曾獲得日舞影展評審團大獎提名的超重量級紀錄片將引領觀眾來到有「搖滾界耶路撒冷」之稱，位於英國西南的葛拉斯頓貝里，認識這個從1970年開始舉辦，每年吸引全球數十萬樂迷搭蓬野宿、日夜放浪狂歡的首席戶外音樂祭。根據傳說，耶穌基督幼年時曾來過此地，而葛拉斯頓貝里也是聖杯最後可能的埋藏地點。兩千年後的今天，這裡卻孕育出全世界最大的音樂狂飆活動，包括大衛鮑伊、史汀、碧玉、綠洲、洛史都華、電台司令、酷玩、尼克凱夫等知名樂團、歌手都曾登台演唱。而台下動輒超過數十萬觀眾狂high騷動的驚人畫面，則是另一幅撼動人心的壯觀奇景。【搖滾世代】全片長達138分鐘，內容混合歷史影像、現場訪談、與表演實況。除了熱鬧豐盛的影像音樂，更呈現了活動本身與裸體解放、嗑藥文化、青年暴動之間的關係。

龐克精神】彷彿一本視點清晰、史觀寬廣的龐克教科書。電影採用編年紀的手法，提及了龐克發展的所有關鍵點：六○年代的嬉皮運動與虛無主義、七○年代的反政府文化，乃至千禧年的網路革命都在龐克的框架下逐一審視。觀影過程如同參加一場熱鬧刺激的搖滾演唱會，也是對於美好年代的致敬與追憶。透過電影，我們瞭解到龐克不只是某種音樂概稱，還是造反的精神，更是覺醒的態度。片中更收錄了包括「衝擊樂團」保羅西蒙儂（Paul Simonon）、喬史楚默（Joe Strummer）、「性手槍樂團」史提夫瓊斯（Steve Jones）、「裂縫樂團」（The Slits）、「林普巴茲堤特」（Limpbizkit）等搖滾大咖現身說法，而白髮怪導吉姆賈木許也熱心插花，從導演觀點，暢談龐克音樂的流變與沿革。【龐克精神】絕對是樂迷不容錯過的必看經典。

【紐約娃娃】可與【龐克精神】相互參照。電影描述華麗龐克樂團New York Dolls的貝斯手亞瑟肯恩（Arthur Kane）如何從濃妝豔抹的華麗搖滾樂手，一夕蛻變成虔誠的摩門信徒，在圖書館做著平凡的工作。但他的人生卻在55歲這年發生改變。他的頭號樂迷，同時也是「史密斯樂團」的主唱莫里西（Morrissey）希望【紐約娃娃】暫時復合，於倫敦表演一場。幾經考慮，亞瑟肯恩決定重回塵世，踏上令人魂牽夢縈的搖滾舞台。與昔日夥伴共享了美好的一役，也經歷了人生中最榮耀的旅程。

1994年4月8日，寇特柯本在自宅被發現舉槍身亡，消息傳來，令全球搖滾樂迷震驚悲痛。【超脫末日】是「音樂無界限」單元中唯一一部劇情片，由曾演出【搖滾芭比】、【巴黎初體驗】的英俊男星麥可比特（Michael Pitt）主演，坎城影展金棕櫚獎得主葛斯范桑執導，本片也是他青春死亡三部曲最終章。電影主角便是影射「超脫合唱團」（Nirvana）的主唱寇特柯本（Kurt Cobain）。【超脫末日】對白極簡、步調沉緩，全片散發出濃烈的絕望氛圍，徹底顛覆搖滾傳記片的傳統模式，成為形式上反高潮，內容上反英雄的作品。透過孤立的鏡頭，觀眾目睹了寇特柯本生命的末章，並未如烈焰般熊熊燃燒，而是逐漸枯萎凋零。他成為另一位預知自己死期的搖滾亡靈，一步步邁向困惑人生的終點。

【魔鬼詩篇】的主角，民謠歌手丹尼爾強斯頓是寇特柯本生前重要的精神導師，威爾可合唱團（Wilco）與烈焰紅唇合唱團（Flaming Lips）都曾翻唱他的歌，樂迷稱他為創作天才，但他也是一個在正常社會定義下徹頭徹尾的失敗者。無藥可治的心臟疾病數度將他帶向死亡。藉由影像，觀眾及樂迷們將能貼近他的音樂和畫作，親炙這位孤獨巨人最真實赤裸的情感。

【吶喊雷克雅維克】獲得2005冰島國家電影獎最佳攝影、最佳剪接等獎項，由名歌手碧玉、席格若斯（Sigur Ros）、Mum等樂團華麗開唱，電影詳述冰島音樂的過去與現在。【最後一次搖滾】是紐約搖滾樂團Luna告別巡迴演唱的珍貴影像紀錄。【路的轉彎處聽見吉普賽】則透過五組來自西班牙、印度、羅馬尼亞與馬其頓等地吉普賽樂手在六星期中一起巡迴旅行的故事，審視這個民族面對著社會的壓迫與悲慘的歷史。

無論對重度上癮的搖滾樂迷，或是初出茅廬的樂團菜鳥來說，2006台北金馬影展「音樂無界限」單元絕對是今年冬天最重要朝聖行程！而距離影展套票開賣已剩不到兩週，金馬部落格也號召影迷們一齊加入套票首賣「倒數串連」的活動，有興趣的影迷歡迎連到http://blog.sina.com.tw/goldenhorse閱讀詳細訊息，或直接寫信到filmbuff@goldenhorse.org.tw索取程式碼。

川端康成的《美麗與悲哀》

今天一口氣把它看完了

故事以小說家大木和畫家上野音子的不倫之戀為背景

故事之所以吸引人的地方在於這段畸戀的發生在於大木三十一歲，
而上野音子僅十六歲
音子當年以學生的身分愛上已經有家室的大木，而且為他懷了孩子，
又因為流產，大木又無法離婚而他結合，一度殉情未遂進入精神病院。

於是悲傷的音子在十七歲那年離開大木，前往京都，
二十五年後成為一個知名的畫家。

二十五年後的除夕夜，大木忽然想起音子，背著老婆到京都。大木當然
沒有和妻子文子離婚，而且育有一兒一女。但是音子卻依然孓然一身，
只有一個美麗的女徒弟慶子在身邊。

大木藉著聽除夕寺鐘邀音子出來，音子卻帶著慶子以及兩名舞妓赴約，
大木知道兩人無法重燃激情，但知道內情的慶子卻深深為師父抱不平，
展開了復仇計畫—誘惑大木以及他的兒子太一郎。

美妙之處於是展開:慶子的冶艷，情色描繪的激越，慶子與音子曖昧的同性戀情、
對於繪畫的精神描繪敘述栩栩如生
最後慶子為了誘惑太一郎兩人坐船發生意外，太一郎失蹤，慶子昏迷。
故事在此打住。

《美麗與哀愁》提到:Nacissism—希臘神話中的自我狂戀，
這種近似自虐的戀愛美學總是貫串在日本文學裡。

故事裡面的慶子令我聯想到《挪威森林》的小林綠
上野音子的形象則類似直子

當然，一定少不了偷情的男人，大木也好渡邊也好，
他們總是以冷眼旁觀的角度漠視他們的原罪，應該說外遇、偷情根本不是罪
看似拉扯在家庭與情慾之間，可是結論總是掌握在他們手中。但結果往往又是
矛盾的:選擇了家庭這個乾飯粒，心中卻永遠紅著那顆硃砂痣
紅樓夢裡頭也有一句:妻不如妾，妾不如偷

不過在小說不能用道德譴責的角度，道德的東西就不美了。
虛構的小說反應的是真實的人生
如果有情人終成眷屬，世界上就沒有悲哀了。
外遇的美好因為悲哀

悲哀是相對於美麗的。
沒有悲哀怎麼凸顯美麗，我沈迷的就是這股濃濃的美好所釀出的悲傷。
也可以說是因為濃濃的悲傷到了極點，竟成為一種美好。

每次讀日本小說，就會有這種弔詭的感覺。

以下是佳句

「先生，我以為任何東西都會改變，並且最後會被消滅才好。」
「女人雖是恨，不也就是愛嗎？」
「在我，你是過分的可愛，是不能視為人間所能有的，奇蹟的愛。
這種幸福的補償莫非死刑所能擁有。」
「音子的眼淚擁著出來，一直不停，流成兩條，有一條快流進耳朵，
大木慌忙的想揩掉他。音子抓住了大木那隻手，這才哭出聲音來，
像衝破堤閘似的嗚咽。」
「是的，自殺我一點兒也不怕，比自殺更討厭的，是失望與厭世」

新耳機 新生活

新耳機, originally uploaded by jellybone219.

亮晃晃的房間似乎無法滿足我的恐懼
至少有夜包圍著
那天你聆聽的是the Air
我笑笑的說我不喜歡
喜歡什麼沒有你明確
但你喜歡我哪一點好像也沒有像音樂那樣明確

如果我一直窩在你看足球時激動的身邊
呵欠連連
如果我一直跟著你聽著我聽不懂的搖滾樂
而你也覺得累了
膩了

我還是匍匐著自己的狼狽回到半夜
曾經是那麼累人卻又讓人意亂情迷的夜
我又按下itunes的belle&sebastian
至少在嚐盡悲傷 噙著淚水之後
還是回到初衷

回到那個iTunes的按鍵
回到自己座標的中心
4:00pm的夜還是那麼美好

Light blue car粗糙版

耶！！超酷的，我終於學會如何把音訊放到ｂｌｏｇ裡面啦∼


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last night i told you i want a light blue car
you asked me what do i want?
a compact car, a maunal or automatic?

last night i told you i want a light blue car
you asked me what do i want?
i said
something cute, something easy and something fanstic

don't you know
we can take the car to the sky to the sea

don't you know
we can take the car to the sky to the sea

can we open a restaurant under the sea?
can we open a bookstore under the sea?

師大小公園 vs DOLLY

師大小公園 vs DOLLY, originally uploaded by jellybone219.

黏膩溼熱的夏天又漸漸淡去了....